油彩所吸引，创造出纸上漆绘。以《鼠》为例，耳朵的黑色厚实利落，具有体积感。“鼠”是柴田是真最爱的主题之一，一方面，他曾接受圆山四条派的绘画训练，其创始人圆山应举正是擅于从自然获取灵感；另一方面，这或许是对于当时封建日本的商人阶级的支持，因为老鼠被视为“繁荣的象征”。
柴田是真既是洋务运动的倡导者，又是保守主义者，这一点也体现在他的绘画中：虽然从西方绘画中汲取养料，进行了各种技术上的实验，但他所描绘的始终的日本艺术中的传统母题。
《老鼠和一块奶酪》，约翰·康斯坦布尔
老鼠作为来自自然的母题，不仅经常出现在日本艺术中，也常常是西方艺术家们写实的对象。19世纪最重要的风景画家之一约翰·康斯坦布尔（john stable）也曾将视线聚焦于小小的老鼠：在他1824年的作品《老鼠和一块奶酪》中描绘了一只引人怜爱的小老鼠，据说他甚至还曾给它起名杰克（jack）。前拉斐尔派画家约翰·艾佛雷特·米莱（joh milis）在1851年的作品《玛丽安娜》中用画笔捕捉了一只正在悄悄移动的老鼠，阳光透过有色玻璃投入房间，光芒围绕着一位美丽的女子，营造了一片静谧，而她身后不起眼的小鼠则为画面增加了一丝趣味与真实感。
《玛丽安娜》，约翰·艾佛雷特·米莱
“米老鼠效应”
作为美国重要的文化符号，诞生于1928年的米老鼠影响过不少当代艺术家。
2012年，受迪士尼邀请，英国艺术家达米安·赫斯特（damien hirst）以米老鼠为灵感创作了绘画《米奇》（micke
第三百六十七章 死而后生(2/7)