他也只能一次次的反复磨合，需要什么样的布景、什么样的灯光、摄像机的镜头调度和机位等等，都需要他不断去组织各工种配合。
不管剧组是大还是小，其中的涉及的道理都是一样的。想要拍摄一场戏，从员工到达片场开始，布景、道具、规划机位、调试灯光、演员上妆、练习走位、现场录音、开始拍摄、脚本监控、拍摄镜头素材、确定素材等等这一大套。
还要在一天的拍摄结束后，根据具体情况调整第二天的拍摄计划，这些复杂的环节，只要中间一个工种出现问题，拍摄前制作的计划就要全部受到影响，甚至推倒重来。
不过到这部电影时，这些往往需要他不断操心的东西，渐渐少了很多，核心创作团队经过长时间合作，已经逐渐了解了导演的制作理念，他们也默契的可以很好找到导演的需求。
这就让剧组都要经历的前期磨合时间，大大减少了很多，拍摄工作也会更加顺畅。
当幕后工种不太去拖累时间时，镜头素材的拍摄快慢，剩下的无非就是看演员状态。
还有一个很重要的点，就是接手了财务工作的蒂姆-伯顿，他是一个完全了解导演工作的制片人，这就能让剧组一直在顺畅运转，也让导演把精力完全放在了创作上，不必为杂务牵扯精力。
现在韦恩只希望能长时间维持住主创团队的稳定，有他们这些专业水平高，又配合娴熟默契的各部门主管，就不用他什么事都要管，这才是一个成熟的制作团队。
想要维持住这样的团队，而且是以年为单位，不出现过大的人员变化，这些才是现在他要关心的。
就像灯光指导史蒂夫-威尔森，从《
250-不要过度神化韦恩(5/6)